Parco Nazionale delle Cinque Terre

Du 21 juillet au 15 septembre les artistes locaux et de renommée internationale s'exhiberont lors du festival de la musique organisé par l'Association Cesar Franck et né pour valoriser le patrimoine musical et naturel des Cinque Terre.

(Riomaggiore, 11 jul 18) Le Festival (PLUS DE RENSEIGNEMENTS)

Les artistes

ExclusIVe Saxophone Quartet

Créé en septembre 2010, il est composé par des musiciens qui présentent de différentes expériences en Italie et à l'étranger. De la fusion entre professionnalisme et nouveauté de leur répertoire naît un produit musical de haut niveau qui mélange les morceaux classiques pour quatuor de saxophones, aussi bien originaux que transcrits et les musiques dérivant du jazz, du swing et des bandes originales. Très apprécié à quelques mois de sa création dans le monde de la musique classique (le quatuor a été sélectionné pour le prestigieux enregistrement-concert à la Radio Vaticana en décembre 2010 et a remporté la bourse d'études Trento Di Mauro) et dans le monde de la musique contemporaine et du jazz, dans lesquels des compositeurs comme Roberto Scarcella Perino, Alessandro Fabbri, Edoardo Dinelli, Carlotta Ferrari leur dédient des premières exécutions. Présent aux festivals et aux saisons des concerts à niveau national - Musée National du Bargello, Florence; Théâtre Goldoni, Livourne; Théâtre San Lorenzo, Minerbe; Festival pour piano Ville de Carrara, Massa-Carrara; Tenuta dello Scompiglio, Lucca - l'ensemble met à jour son répertoire, en insérant de nouveaux morceaux, des arrangements et des transcriptions inédites pour quatuor et quintette avec piano. 

Pierluigi Mencattini

A commencé ses études de violon avec Aldo Redditi et Sandro Materassi, en se perfectionnant d'abord avec Ricardo Odnoposoff et Ruggero Ricci et après avec Sigiswald Kuijken en violon baroque. Premier violon du complexe instrumental italien Musica Antica, il a fondé en 1990 l'Ensemble 900 de musique contemporaine qui l'a conduit à jouer avec des compositeurs comme Bussotti, Renosto, Kleiber, Sciarrino, Vianello. En 2018 il a remporté les honneurs de Chevalier de l'Ordre du Mérite de la République Italienne. Aujourd'hui, il est professeur de violon et de violon baroque au Conservatoire de musique "L. D'Annunzio" de Pescara.

Stefania Di Giuseppe

Diplômée en piano avec les meilleures notes, les félicitations et une mention spéciale au Conservatoire de Pescara, elle a poursuivi dans les études à l'École Normale de Musique "A. Cortot" de Paris où elle a obtenu le Diplôme d'Exécution. Diplômée aussi en Composition, elle a obtenu sa maîtrise avec les félicitations du jury auprès du I.S.S.M. "Braga" de Térame en Piano et Musique de chambre. Elle a achevé sa formation avec Hubert, Gililov, Petrushansky, Stange, Crudeli et Maione, et pour la composition avec Podio et Fedele. S'intéresse à la musique ancienne en s'produisant comme claveciniste et organiste avec l'Ensemble Labirinto Armonico.
Elle enseigne auprès du Lycée section Musique de Pescara.

Camerata RCO

C'est un ensemble unique, dont les participants sont les membres de la prestigieuse Royal Concertgebouw Orchestra de Amsterdam, actifs aux Pays Bas, à l'étranger et avec des résidences à Spaarndam et Dordrecht. L'ensemble s'est produit dans de nombreux concerts aux Pays Bas, en Italie, aux États-Unis, en Russie, au Japon, en Corée du Sud et en Espagne, en participant à des émissions radiophoniques et télévisées et en enregistrant les œuvres de Corelli, Mozart, Mendelsshon, Ravel pour le label Gutman Records. Leur dernier travail, apparu en septembre 2014, est dédié à la 9ème Symphonie de Mahler pour ensemble de chambre, sous le guide du chef d'orchestre espagnol Gustavo Gimeno. 

Alessandro Cortello

Élève de Alfredo Mariotti, il est diplômé en Chant auprès du Conservatoire "J. Tomadini" de Udine, en obtenant le diplôme de Piano auprès du Conservatoire "G. Frescobaldi" de Ferrara et en étudiant Composition. Suivi dans la préparation vocale par Claude Thiolas et interprète passionné de la musique vocale de chambre, il s'est produit avec de nombreux pianistes, avec le Trio di Parma et le Trio Operacento, accompagné par la voix de Quirino Principe.
Son répertoire présente les cycles de lieder les plus importants du répertoire allemand, français et russe.

Ferruccio Bartoletti

Diplômé avec les meilleures notes en Orgue et Composition organiste avec G. Parodi, il s'est produit dans de nombreux récitals dans les cathédrales et les salles de concert les plus importantes d'Europe; en tant que soliste avec orchestre il s'est produit à la Philarmonie im Gasteig de Munich et à la Neuen Gewandhaus de Leipzig, où il a enregistré la Troisième Symphonie de Saint-Saëns sous la direction de F. Luisi. Il a enseigné dans les Conservatoires de Côme et de Latina et a donné des cours de perfectionnement sur la littérature d'orgue et d'improvisation à Altenfelden et à l'Académie Européenne d'Orgue de Castel Coldrano.
Il est enseignant à la Scuola Diocesana di Musica Sacra di Massa Carrara-Pontremoli et organiste de la Cathédrale de Massa.

Silvio Celeghin

Engagé depuis toujours en l'activité liturgique comme organiste, à 11 ans commence à jouer de l'orgue auprès de l'église de la ville, Noale (Venise). Il obtient son diplôme en Piano, Orgue et Clavecin avec les meilleures notes auprès des Conservatoires de Padoue et de Castelfranco Veneto, en se perfectionnant avec V. Pavarana pour le Piano et F. Finotti pour l'Orgue.
Il continue sa formation avec J. Guillou, L.F. Tagliavini et O. Latry. En 1995, il remporte le troisième prix auprès de l'Internationaler Orgelwettbewerb "J.J. Froberger" de Caldaro (Bolzano). Il joue régulièrement avec l'Orchestre de Padoue et de la Vénétie, Maggio Musicale Fiorentino, Milano Classica, La Fenice de Venise et Simón Bolívar de Caracas.
Il enseigne au Conservatoire "B. Marcello" de Venise.

Alessio Benedettelli

Il a étudié le Cor au Conservatoire de Venise où il a été le diplômé le plus jeune depuis toujours. A 17 ans, il était déjà le premier cor de l'Orchestre Haydn de Bolzano et Trente. De 1970 à 1990 il a joué auprès du théâtre La Fenice de Venise. Sa grande passion pour la montagne l'a rapproché et stimulé dans l'apprentissage et dans l'étude du cor des Alpes dont il est unique exécutant en Italie. D'importants compositeurs comme Lincetto, Bonato et De Marzi, fascinés par l'instrument, lui ont dédié d'originaux morceaux.

Johannes Ebenbauer

Après le diplôme avec les meilleures notes en musique sacrée (Orgue, Direction d'orchestre, Chant, Composition) auprès de l'Université de Graz, il a poursuivi ses études à l'Académie de Musique et des Arts du spectacle de Vienne, en obtenant le diplôme de Concertiste d'Orgue.
En 2002 il en devient enseignant et en 2013 il est nommé professeur titulaire de la chaire d'Orgue et d'Improvisation. Déjà directeur du Dome de Vienne (Stephansdom), depuis 2010 il est organiste de la Franziskan Church de la capitale autrichienne, où il joue de l'orgue de Wöckherl de 1642. Il s'engage activement comme organiste, chef du chœur et d'orchestre..

Susanne Kurz

Née à Vienne, elle s'est diplômée en chant avec Hilde Roessl-Majdan. Depuis 1990, elle fait partie du chœur de la ORF, la radio télévision autrichienne et est invitée au Chœur Arnold Schönberg sous la direction de Erwin Ortner avec lesquels elle a participé en tant que soliste au Musikverein de Vienne, à la Wiener Kozerthaus, aux Festivals de Salzbourg et de Strasbourg et en collaborant avec des musiciens comme  Pinchas Steinberg, Ingo Metzmacher, Beat Furrer, Hans Zender, Peter Etvös, Adriana Hölsky, Michael Gielen. Elle a suivi de nombreux cours de perfectionnement avec Cash, Stafford, Elkus, Hamari et a poursuivi ses études avec Berry, Berger, Szaboki, Martinik et Lazarska.

Matteo Ferrari

Né à Sassuolo, il s'est diplômé avec les meilleures notes auprès du Conservatoire "L. Campiani" de Mantoue et s'est perfectionné avec Marasco, Griminelli, Fomange, de Reede, Bennet et Dick. Il a remporté de nombreux concours internationaux, a atteint à beaucoup de festivals de musique contemporaine, en jouant en exclusive pour l'Italie des musiques de John Cage. Il a collaboré avec le compositeur Salvatore Sciarrino, en participant à de nombreuses émissions radiophoniques et télévisée RAI et en aidant le prix Nobel Dario Fo dans la production de Pierre et le Loup. Enseignant de flûte, ses arrangements didactiques sont publiés chaque année par la maison d'édition Carish.

Andrea Candeli 

Il est diplômé en guitare auprès de l'Instituto Musicale Pareggiato "O. Vecchi" de Modène sous le guide de Vincenzo Saldarelli et Florindo Baldissera. Il continue à se perfectionner à Paris avec Alberto Ponce. Il a remporté de nombreux concours et il est l'inventeur d'une nouvelle méthode pour l'enseignement de la guitare. En 1995 il a reçu le prestigieux "Premio Ghirlandina" ville de Modène pour son importance dans le domaine artistique musical. Compte de nombreuses collaborations avec Mikulka, Vignudelli, Potter, Menconi, Foschi, Bucci.
Il mène une intense activité des concerts aussi bien en Italie qu'à l'étranger, en tant que soliste et en de divers concerts de chambre.

Andrea Bacchetti

Il a débuté à 11 ans à Milan dans la Sala Verdi avec les Solisti Veneti dirigés par Claudio Scimone. Depuis il joue dans de nombreux festivals internationaux et auprès de prestigieux centres musicaux. En Italie et à l'étranger, il est invité par les orchestres, les organismes lyriques et les associations des concerts parmi les plus importants. Il enregistre en exlusive pour Sony Classical et, parmi ses disques, il faut rappeler le SACD avec les Sonates de Cherubini (Penguin Guide UK, Rosette 2010) et The Scarlatti Restored Manuscript (RCA Red Seal), gagnant de l'ICMA 2014 dans la catégorie Baroque Instrumental. De Bach, il a enregistré le Inventions et Symphonie (CD du mois, septembre 2009, BBC Music Magazine) et The Italian Bach (CD du mois, mai 2014, Record Geijutsu). Il se dédie depuis toujours avec passion à la musique de chambre, en collaborant avec le Prazak Quartet, Uto Ughi, Antonella Ruggiero, Quatour Ysaye. Compositeurs comme Vacchi, Boccadoro, Del Corno - entre autres - lui ont dédié des morceaux.

Orchestra Excellence

Fondée par le violiniste Maxim A. Novikov et par le chef d'orchestre Gianluca Marcianò, il s'agit d'un nouveau concept de musique qui offre aux musiciens émergents la possibilité de se réunir et de faire de la musique de manière collaborative, en exprimant ses idées, en proposant des programmes, en se produisant en tant que solistes ou en ensemble et en enseignant aux plus jeunes.

Gianluca Marcianò

Sa carrière, depuis son début en 2007 auprès de l'Opéra National de Croatie, a atteint une portée internationale. Marcianò présente des liens étroits avec les théâtres de Oviedo, Minsk, Tbilisi, Yerevan et avec le Royaume-Uni: English National Opera, Grange Park Opera, Longborough Opera et English Chamber Opera. Il est directeur du Théâtre National de la République Serbe et directeur artistique de l'Al Bustan Festival de Beyrouth. 

Mario Stefano Pietrodarchi

Il commence l'étude de l'accordéon et du bandonéon avec Claudio Calista et après avec Cesare Chiacchiaretta, en se diplômant avec les meilleures notes auprès du Conservatoire "Santa Cecilia" de Rome. Il a gagné de nombreux concours internationaux et il mène une intense activité des concerts et médiatique à niveau international.

Cristel de Meulder

Elle a étudié auprès du Conservatoire de Anvers où elle a obtenu le premier prix en Musique de chambre et le diplôme de Virtousisme en chant sous le guide de Liane Jespers. Elle s'est perfectionnée avec Noël Barker, Geoffry Parsons et Sigiswald Kuyken pour les Cantates de Bach. Elle est souvent invitée en tant que soliste dans des concerts en Belgique, en Hollande, en France, en Italie et en Espagne. En 1992, elle a aussi chanté à Tokyo, Séoul, Hong Kong et Singapour. Elle a enregistré de nombreux CD comme soliste, avec des groupes instrumentaux et vocaux et a participé aux émissions radiophoniques et télévisées.

Jan Van Mol

Il a étudié l'Orgue et le Clavecin au Conservatoire d'Anvers, à l'Institut "Lemmens" de Louvain et au Conservatoire de Gand. Il a fait des concerts comme soliste et avec des groupes vocaux et instrumentaux dans toute l'Europe, en remportant des prix en Belgique et en Espagne.
Il présente une vaste production discographique et s'intéresse particulièrement à la ré-découverte de la musique originale pour harmonium. Il a écrit des articles sur l'orgue et a publié des recueils inédits de musique flamande pour orgue flamande. Il a été organiste titulaire de l'Église Saint-Paul (Sint-Pauluskerk) de Anvers et il est, avec Cristel de Meulder, le fondateur de l'Association Organiste "Calcant", née pour diffuser la connaissance de l'orgue à travers les concerts, les voyages et les visites guidées.